Dans ce spectacle, François Bourcier fait revivre les résistants et les justes, ces “soutiers de la gloire” qui, par de simples petits gestes, ont fait basculer l’histoire et capituler l’ennemi au risque de leur propre vie.

François Bourcier incarne une vingtaine de personnages : retraité, médecin, ménagère, proviseur, étudiant, paysan, tous issus de la Résistance Populaire. Résister ce n’est pas toujours saboter des ponts, c’était parfois crier « vive la France » et, ainsi, risquer sa vie.

À l‘aide de témoignages authentiques, le comédien crée un moment de théâtre vivant, parfois drôle, toujours poignant. Dans cette leçon d’histoire originale, le spectateur trouvera les clés pour comprendre la Résistance d’hier, d’aujourd’hui et de demain.

Organisé en partenariat avec Les tréteaux de Voiron, dans le cadre des 20 ans du festival
 

Durée 1 h 20
Conseillé à partir de 12 ans
Placement libre
 

Tarifs
Plein . 10 €
Réduit . 10 €
Jeune . 10 €
Solidaire . 10 €
Enfant -12 ans . 7 €
Abonné . 10 €
Abonné jeune . 10 €
Abonné solidaire . 10 €
 

Spectacle écrit par Alain Guyard sur une idée originale de François Bourcier
D’après des témoignages authentiques
Interprété par François Bourcier
Mise en scène & scénographie Isabelle Starkier
Lumière A. De Carvalho
Son Philippe Latron
Costumes Anne Bothuon
Avec les voix d’Évelyne Buyle, de Daniel Mesguich, d’Yves Lecoq, de Stéphane Freiss...

La Petite vient de perdre son Chien. Sur une scène couverte de terre, elle vient l’enterrer et lui rendre un dernier hommage. Elle n’est pas seule. Le Chien-Fantôme est là, tout doux, tout tendre, qui joue à l’attraper, la console, danse avec elle.
Avec lui, elle parcourt une à une toutes les étapes du deuil : dénis, colère, tristesse, résignation, acceptation, reconstruction. Une traversée qui lui permettra, avec humour et poésie, de retrouver pleinement sa vie.
Une pelote de laine en guise de fil rouge, la musique comme un grand paysage intérieur, tout est là pour accompagner les deux amis dans cette grande aventure. Une sorte de pas de deux doux amer, qui libère en même temps un fantôme et une enfant.

Organisé dans le cadre du festival Psyché Déclic
 

Durée 45 min
Conseillé à partir de 7 ans
Placement libre
 

Tarifs
Plein . 10 €
Réduit . 10 €
Jeune . 10 €
Solidaire . 10 €
Enfant -12 ans . 7 €
Abonné . 10 €
Abonné jeune . 10 €
Abonné solidaire . 10 €
 

Création collective
Interprétation : Mariyya Evrard et Alexis Campos
Regard dramaturgique : Thibaut Garçon
Regard extérieur : Thomas Billaudelle
Création sonore : El Perron
Création lumière et scénographie : Valérie Foury

Soutien de la DAC Réunion, la Région Réunion, le Département de la Réunion. Coproduction : Théâtre les Bambous, Le Centre Dramatique National de l’océan indien, la mairie de Saint-André, la mairie des Avirons, la ville de Saint-Joseph, plateforme pour le jeune public Zévi. Remerciements au Centre des cultures du monde / Voiron ; lycée Édouard-Herriot / Voiron ; le théâtre de L’Arbre en Scène / La Murette ; Le CAIRN / Lans-en-Vercors ; La Cité des Arts / Saint-Denis-de-La Réunion ; les enfants de l’école de Saint-Leu, de Cilaos, de Lans-en-Vercors, du Pays Voironnais...

Nous avons le regret de vous annoncer que le spectacle "Demain la revanche" prévu initialement le dimanche 3 décembre au Grand Angle est annulé suite à un problème technique.

Nous invitons les personnes qui ont acheté leurs billets de se rapprocher de leur point de vente pour demander le remboursement de leurs places.

Un acteur de théâtre, alors qu’il fait ses courses, réalise qu’il n’a pas sa carte de fidélité sur lui. La caissière appelle le vigile, mais quand celui-ci arrive, l’acteur le menace et parvient à s’enfuir. La police est alertée, s’engage alors une traque sans merci.
Assez vite les médias s’emparent de l’affaire et le pays est en émoi. Sur toutes les lèvres, l’histoire du fugitif divise la société. Car finalement on connaît mal l’acteur de théâtre, il pourrait très bien constituer une menace pour l’ensemble de la société.
L’acteur fait surgir autour de son personnage en fuite, toutes les figures marquantes - et concernées - de la société (famille, médias, police, voisinage...) et l’on reste sans voix face à ce déferlement de réactions improbables ou, au contraire, bien trop prévisibles.
 

Organisé dans le cadre du festival Livres à vous
 

Durée 1 h 15
Conseillé à partir de 14 ans
Placement libre
 

Tarifs
Plein . 20 €
Réduit . 17 €
Jeune . 12 €
Solidaire . 12 €
Enfant -12 ans . 10 €
Abonné . 14 €
Abonné jeune . 10 €
Abonné solidaire . 10 €
 

Mise en scène & interprétation Grégory Bourut
Conception & bidouillages vidéo Hugo Moreau
Dramaturgie, adaptation & assistante à la mise en scène Mélanie Briand
Création & régie lumière Guillaume Redon
Création sonore Aurél Garcia
Scénographie Blutack Theatre
Construction Didier Salvan
Dessins, graphisme & photos Brice Devos (Sciapode)

Production / Diffusion : Filigrane Fabrik - Catherine Siriphoum. Administration / Production : Lucie Chrétien Production : Blutack Theatre. Co-production : Du Grenier à la Scène, SNA - Scène Nationale d’Albi ; Théâtre des 2 points / Rodez. Soutiens à la résidence : TPN - Théâtre du Pont Neuf / Toulouse ; Gare aux Artistes / Montrabé ; Pavillon Mazar / Toulouse ; Théâtre des Mazades / Toulouse) ; Arlésie / Daumazan-sur-Arize. Partenaires de création : L’été de Vaour ; Le Théâtre de Mende ; Théâtre de la Maison du Peuple / Millau. Le spectacle bénéficie de l’aide à la création de la Région Occitanie, de l’aide du Conseil départemental de la Haute-Garonne et du soutien d’Occitanie en Scène. Zaï Zaï Zaï Zaï de Fabcaro est édité aux éditions 6 Pieds sous Terre.

Barnabé Leroux est un comptable maniaque, obsessionnel et très procédurier. Depuis la mort de sa femme, il mène une vie de solitaire. Son seul vrai contact avec le monde extérieur se limite à sa visite hebdomadaire chez sa psychanalyste. Dans sa vie, rien n’est laissé au hasard, jusqu’au jour où il découvre qu’il manque un yaourt dans son frigo. Barnabé en est sûr le yaourt était encore là la veille ! Il ne compte pas laisser ce mystère irrésolu.
Et si un simple yaourt pouvait changer le cours d’une vie ? Entre les rires, cette belle comédie laisse entrevoir rapidement d’autres propos touchants et universels, sur l’amour, l’attachement, le rapport aux enfants.
De formidables comédiens sur scène, Jugnot père et fils, pour un beau moment où l’on rit de soi et des autres, ensemble !
 

Durée 1 h 30
Salle numérotée
Organisé par PLO et Cybèle Spectacles
 

Tarifs
Plein . 55 €
Réduit . 52 €
Jeune . 49 €
Solidaire . 49 €
Enfant -12 ans . 23 €
Abonné . 49 €
Abonné jeune . 49 €
Abonné solidaire . 49 €
 

Comédie de Lætitia Colombani
Avec Gérard Jugnot, Arthur Jugnot et Elsa Rozenknop
Mise en scène Ladislas Chollat

Tout est normal est l’histoire la plus simple qu’on n’ait jamais racontée : une vie normale, des gens normaux, un endroit normal. Ce n’est pas joyeux, ce n’est pas triste. Et il ne se passe rien. Rien, c’est peut-être déjà quelque chose, rien. C’est simple, c’est bête, ce n’est pas fatigant, ce n’est pas bruyant. Et pourtant...
Tout est normal est excessif, engagé, absurde et poignant. C’est un entrechoc de grande musique et de bruits de tondeuses, de poésie et de listes de courses, d’énumération d’insignifiants détails et de mots essentiels.
Tout est normal marie l’extraordinaire et le banal, le fantastique et l’ordinaire, la poésie de tous les jours avec le son du temps qui passe.
 

Durée 1 h
Conseillé à partir de 12 ans
Placement libre
 

Tarifs
Plein . 10 €
Réduit . 10 €
Jeune . 10 €
Solidaire . 10 €
Enfant -12 ans . 7 €
Abonné . 10 €
Abonné jeune . 10 €
Abonné solidaire . 10 €

 

Conception & mise en oeuvre Rémi Petitprez
Ecriture & création musicale Rémi Petitprez, Sandrine Charrat, Julien Paget
Agitation à la dramaturgie et à la mise en scène Christophe Chatelain (Pudding Théâtre)
Avec Rémi Petitprez (guitare, trombone, voix), Sandrine Charrat (saxophones, voix), Julien Paget (batterie, programmations, voix)
Création lumière Benjamin Croizy (Cie Jean-Claude Gallotta)
Régie son Yoann Barnaud (Les Barbarins Fourchus)
Costumes Karine Delaunay
Supports vidéos Mylène Routin (ViJette)
Supports photos John Fu

Production : La Cuivrerie ; Le Grand Angle, scène régionale / Pays Voironnais. Soutiens et accueils en résidence : La Filature / Lasalle ; La Navette (ACCR 5e saison) ; La Faïencerie / La Tronche ; Théâtre des Peupliers (les compagnies réunies) ; La Baie des Singes / Cournon ; La Fraternelle / Saint-Claude
Partenariat avec l’Hôpital de Saint-Laurent-du-Pont ; la DRAC Auvergne-Rhône-Alpes

Copyright photo : Cloé Ponsi

Claudine et Valentin étaient amis et colocataires avant de devenir un vrai couple amoureux, ce qui fît le gros succès de Je préfère qu’on reste amis. Mais les années ont passé et la routine s’est installée.
Claudine est fidèle. Valentin va “voir” ailleurs. Elle a envie de s’en aller. Lui, préfère qu’ils “restent ensemble”...
Toujours entre rires, chansons et émotions.
 

Organisé par RPO
 

Durée 1 h 40
Salle numérotée
 

Tarifs
Plein . 59 €
Réduit . 56 €
Jeune . 53 €
Solidaire . 53 €
Enfant -12 ans . 23 €
Abonné . 53 €
Abonné jeune . 47 €
Abonné solidaire . 47 €
 

Auteur Laurent Ruquier
Mise en scène Marie-Pascale Osterrieth
Assistante mise en scène Hélène Chrysochoos
Décors Pierre-François Limbosch
Lumière Laurent Castaingt
Vidéo Antoine Le Cointe
Musique & sons Jacques Davidovici
Costumes Charlotte David

Production : Richard Caillat - Arts Live Entertainment, en accord avec le Théâtre des Variétés
Copyright photo : Stéphane Parphot

La maison Wharton est l’adaptation théâtrale du roman jeunesse Un été Wharton de Gauthier David, paru aux éditions Hélium.
C’est l’histoire d’une famille unie et fantasque qui vit dans une maison vivante (la narratrice), se nourrit de tartines de miel d’escalier, collectionne les grains de riz gravés, et se voit soudain contrainte d’accueillir - livré par le facteur - un neveu, dont les parents n’ont clairement rien à faire...
Le spectacle dit la difficulté de s’émanciper de relations familiales douloureuses, de la beauté de s’y atteler - pour les adultes comme pour les enfants - pour apprivoiser “les hyènes qui sont lâchées en nous” et être libres tout simplement.

Organisé dans le cadre du festival Livres à vous
 

> Samedi 18 novembre à 14h30 (salle des fêtes de Saint-Étienne-de-Crossey)
Acheter sa place ICI
> Dimanche 19 novembre à 11h (salle Marcelle-Boudias à Voiron)
Acheter sa place ICI

Durée 50 min
Conseillé à partir de 7 ans
 

Tarifs
Tarif unique . 7 €

 

Conception, texte, mise en scène & scénographie Gauthier David
Interprétation Olivier Galinou
OEil extérieur Céline Garnavault (Cie La Boite à Sel)

Dans une unité néonatale, Pénélope veille son bébé né grand prématuré. Pour le tenir en haleine et le garder en vie, elle lui raconte des histoires.
Elle lui retrace les destins de ces femmes qui, comme les hommes, ont marqué leur époque et bouleversé leurs contemporain.e.s, mais qu’on a injustement oubliées ou méconnues.
Marie Marvingt, Alice Guy, Irena Sendler, les suffragistes, la grande reine Frédégonde...
Nuit blanche après nuit blanche, Pénélope revisite toute notre Histoire, des femmes préhistoriques aux activistes climatiques d’aujourd’hui. Un récit choral et sororal, une épopée à la fois magique et documentaire, ludique et tragique, qui fait voyager toutes les générations de l’intime au politique.
 

Durée 1 h 40
Conseillé à partir de 11 ans
Placement libre
 

Tarifs
Plein . 20 €
Réduit . 17 €
Jeune . 12 €
Solidaire . 12 €
Enfant -12 ans . 10 €
Abonné . 14 €
Abonné jeune . 10 €
Abonné solidaire . 10 €

 

Mise en scène Juliette Rizoud
Texte Joséphine Chaffin
Musique Louis Dulac
Avec Anca Bene, Laurence Besson, Louis Dulac,
Claire Galopin, Aline Belibi
Régie générale & création son Cédric Chaumeron
Création lumière Mathilde Foltier-Gueydan
Création vidéo David Mambouch
Création costumes Nadège Joannes
Création coiffures & maquillage Anouk Imhof
Régie vidéo Étienne Pernoud
Chorégraphie Karla Pollux

Administration de production : Valentini Molinari. Chargée de diffusion : Isabelle Garonne. Présidente : Fadhila Mas.
Trésorière : Evelyne Jacquier. Co-production : Le Grand Angle, scène régionale / Pays Voironnais ; Le Coléo / Pontcharra ; La Maison des Arts de Saint Laurent du Pont ; L’Équinoxe / La Tour-du-Pin ; le Théâtre Jean-Vilar / Bourgoin-Jallieu ; le Théâtre Théo Argence / Saint-Priest ; Le Toboggan / Décines-Charpieu et le Département de l’Isère

Dans cette nouvelle création, imaginée à partir de recettes et de souvenirs, Grégory Faive nous invite à saliver et à savourer ce qui fait le goût d’un bon repas et d’un bon spectacle.
La cuisine rencontre le théâtre et les vocabulaires se confrontent : brigade ou troupe, la préparation d’un plat ou d’une pièce, cuisine ou scène, chef ou metteur en scène, cuisinier ou comédien, assiettes vides ou applaudissements.
Le spectateur est nourri avec le plaisir des mots et celui des yeux pour réveiller sa mémoire affective sur les plats de son enfance et lui raconter la joie et la difficulté de faire ensemble. La préparation prend la forme d’un ballet, la batterie d’ustensiles se transforme en instruments de percussion et nous sommes invités à savourer !
 

Durée 1 h 40
Conseillé à partir de 10 ans
Placement libre
 

Tarifs
Plein . 20 €
Réduit . 17 €
Jeune . 12 €
Solidaire . 12 €
Enfant -12 ans . 10 €
Abonné . 14 €
Abonné jeune . 10 €
Abonné solidaire . 10 €

> Mercredi 10 janvier à 20h
Acheter votre place ICI

> Jeudi 11 janvier à 20h
Acheter votre place ICI
 

Jeu : Agathe Barat, Léandre Benoit, Anne Castillo, Emmanuel Daumas, Bénédicte Lesenne et Kevin Sinesi
Scénographie : Rachel Testard
Régie générale : Lellia Chimento
Lumière : Mathieu Tomasini
Son : Guillaume Novella
Percussions : Florent Diara
Conseil technique culinaire : Léandre Benoit
Assistanat mise en scène : Léo Ferber

Production : Le Chat du désert. Coproduction : MC2 : Grenoble ; TMG-Grenoble ; Le Grand Angle, scène régionale / Pays Voironnais ; Malraux, Scène nationale/ Chambéry Savoie. Subventions projet : DRAC Auvergne-Rhône-Alpes, Région Auvergne-Rhône-Alpes, Département de l’Isère et Ville de Grenoble. Partenariats : Théâtre Prémol / Grenoble et Maison Forte / Laurent Pelly. Construction du décor et confection des costumes par les ateliers du TMG

Musique : extraite en grande partie de la BO de l’Aile ou la cuisse de Vladimir Cosma © Larghetto music

Cela se passe autrefois et maintenant. Il y a des couronnes et des treggings. Il y a le petit Roi Robert, la fée Margotte, la Reine Georges, des adultes d’opérette. Il y a un prince difforme, deux princesses, l’une idiote, l’autre hideuse.
En grandissant, on ne cesse de se regarder, ou au contraire de s’aveugler avec de fausses idées sur soi-même. L’image de soi-même, des autres, est-elle la réalité ? Quelle confiance puis-je accorder à mes sensations ? Ce que je vois, est-ce la vraie vérité ?
Ce texte a été écrit à partir de récoltes de paroles et d’ateliers d’improvisations avec des jeunes de 9 à 15 ans, pour tendre un miroir à nos propres représentations.
 

Durée 1 h 15
Conseillé à partir de 9 ans
Placement libre
 

Tarifs
Plein . 20 €
Réduit . 17 €
Jeune . 12 €
Solidaire . 12 €
Enfant -12 ans . 10 €
Abonné . 14 €
Abonné jeune . 10 €
Abonné solidaire . 10 €
Offre duo parent /enfant (- 12 ans) . 24 €
 

Texte & mise en scène Jeanne Béziers
Musique Lacrymoboy
Costumes Christian Burle
Scénographie Stéphanie Mathieu
Construction Atelier Contrevent
Lumières Jasmine Tison
Son Elsa Berthelot
Avec Jean-Philippe Barrios, Noélie Giraud
et Julien Perrier

Production : macompagnie. Coproduction : Centre Dramatique des Villages du Haut Vaucluse / Valréas, scène labellisée en territoire ; Le Grand Angle, Scène régionale / Pays Voironnais ; L’Ouvre-Boîte / Aix-en-Provence. Ce spectacle a bénéficié du soutien de la DRAC PACA, du Conseil Régional PACA, du Département des Bouches du Rhône, de la Ville d’Aix-en-Provence et de la SPEDIDAM.

Si les frères Grimm écrivaient aujourd’hui, à quelle sorcière
Hansel et Gretel seraient-ils confrontés ?
Hansel et Gretel, devenus de jeunes adultes, se retrouvent.
Ils préparent un pain d’épices et se remémorent leur enfance-adolescence suite au décès brutal de leurs parents.
Tout juste orphelins, une fondation internationale leur offrait le frigo connecté MamiX, dernier-né d’une gamme d’objets intelligents. Dans ce paradis technologique incarné par un frigo-
sorcière, les tentations et les injonctions se multiplient. Les
algorithmes tourmentent les pensées des deux adolescents jusqu’à les isoler du monde.
Gretel, en quête de reconnaissance par l’image d’un corps pur et parfait, sombre dans l’anorexie tandis qu’Hansel, immergé dans des activités nocturnes virtuelles, cède à des crises d’hyperphagies quand le vide intérieur devient insurmontable.

Durée 1 h
Conseillé à partir de 11 ans
Placement libre

Tarifs
Plein . 20 €
Réduit . 17 €
Jeune . 12 €
Solidaire . 12 €
Enfant -12 ans . 10 €
Abonné . 14 €
Abonné jeune . 10 €
Abonné solidaire . 10 €

Texte Commande d’écriture à l’auteure Lau Nova
Dramaturgie et mise en scène Antonella Amirante
Jeu Alexandre Butet, Emma Cheron
Voix Françoise Cadol
Et la participation de : Jacques Chambon, Lou Dailly, Flavio Paradisi
Création son-vidéo Nicolas Maisse
Photos Paulina Fuentes- Valenzuela
Scénographie Adèle Hamelin Antonella Amirante
Construction du décor César Chaussignand Quentin Charnay
Création Lumière Juliette Besançon
Administration production Audrey Bornand

Production : Cie AnteprimA. Coproduction : Le Grand Angle, scène régionale / Pays Voironnais ; Théâtre Jean Marais / Saint-Fons. Avec le soutien en résidence du Zef, scène nationale / Marseille ; de L’ENSATT de Lyon ; de la MJC de Montchat / Lyon ; du Rize / Villeurbanne et de l’Espace culturel - centre scolaire Saint-Marc / Lyon

Une épouvantaille, des oiseaux...
Elle est là, figée dans son épouvante.
Les oiseaux vont venir la titiller, l’obliger à s’éveiller. Pas à pas, elle se défait de ses limites, de ses illusions pour opérer une métamorphose intime.
L’épouvantaille est l’histoire de toutes nos histoires...
Une invitation à traverser nos failles et à rire, rire, rire...
Un chemin initiatique, une réconciliation.
« J’ai rassemblé des interprètes convoquant de multiples disciplines (circassiens des airs, musiciens, chanteuse, clown...), imaginé une structure aérienne et des lumières autonomes pour raconter cette fable intime. » Stella Serfaty
 

Durée 1 h 35 (1 h 15 pour les scolaires)
Conseillé à partir de 8 ans
Placement libre
 

Tarifs
Plein . 20 €
Réduit . 17 €
Jeune . 12 €
Solidaire . 12 €
Enfant -12 ans . 10 €
Abonné . 14 €
Abonné jeune . 10 €
Abonné solidaire . 10 €
Offre duo parent /enfant (- 12 ans) . 24 €
 

Texte & mise en scène Stella Serfaty
Avec Xavier Bernard-Jaoul, Stella Serfaty et Camille Voitellier
Lumière et scénographie Lucie Joliot
Création musicale & sonore Xavier Bernard-Jaoul
Costumes Mélanie Clénet
Électronique Éric Julou
Régisseur général Bruno Bernardin
Façonneurs de structure Xavier Bernard-Jaoul, Gaëlle Grassin, Alexandre Leclerc, Sébastien Joly

Le spectacle est subventionné par la Région Hauts-de-France, la DRAC Hauts-de-France (Aide à la création et dans le cadre de l’appel à manifestation du plan de relance et de sauvegarde de l’emploi artistique et technique pour de la recherche), Amiens Métropole, Le Conseil Départemental de la Somme. Coproduction : Le Grand Angle, scène régionale / Pays Voironnais et Nil Obstrat Centre de Création Artistique et Technique. Soutiens : Lagrange / Amiens ; La Parole errante / Montreuil ; La Manekine / Pont-Sainte-Maxence ; Centre culturel Jovence, Louvigné-du-Désert ; Maison Folie Beaulieu /Lille ; Théâtre de l’Escabeau / Briare

Les poupées persanes est l’histoire de quatre universitaires dans l’Iran des années 70, de la chute du Shah à l’arrivée au pouvoir du régime islamique.
C’est l’histoire, en France, de deux soeurs pas très enthousiastes à l’idée de célébrer le passage à l’an 2000 aux sports d’hiver, en famille.
C’est l’histoire d’amour de Bijan et Manijeh, couple mythique des légendes perses.
C’est l’histoire d’une jeunesse pleine d’espoir, d’une lutte avortée, d’un peuple sacrifié, de secrets qui s’entortillent, de la transmission dont on ne sait que faire et de l’amour qui ne sait plus où aller.
C’est l’histoire à vrai dire, de toutes les révolutions.

• Molières 2023 •
Molière de l’autrice francophone vivante pour Aïda Asgharzadeh
Molière du comédien dans un second rôle pour Kamel Isker

Dans le cadre des Journées de la Mémoire organisées par la Ville de Voiron

Durée 1 h 40
Conseillé à partir de 14 ans
Placement libre
 

Tarifs
Plein . 30 €
Réduit . 27 €
Jeune . 16 €
Solidaire . 16 €
Enfant -12 ans . 13 €
Abonné . 22 €
Abonné jeune . 13 €
Abonné solidaire . 13 €
 

Une pièce d’Aïda Asgharzadeh
Mise en scène Régis Vallée
Avec Aïda Asgharzadeh, Kamel Isker, Azize Kabouche, Toufan Manoutcheri, Sylvain Mossot, Ariane Mourier
Perruques Julie Poulain
Costumes Marion Rebmann,
assistée de Marie Dumas de la Roque
Lumières & régie générale Aleth Depeyre
Vidéo Fred Heusse
Musique Manuel Pesquine
Décors Philippe Jasko et Régis Vallée
Assistance mise en scène Mélissa Meyer

Production : Acmé, Les Béliers Parisiens et Atelier Théâtre Actuel

© Alejandro Guerrero

La Bande à Mandrin, compagnie en résidence triennale sur le Pays Voironnais et le Coeur de Chartreuse propose un spectacle immersif co-écrit, co-mis en scène avec les habitant.e.s volontaires du territoire.
Pour découvrir ou redécouvrir les paysages de Chartreuse, son patrimoine, ses secrets, ses légendes, nous vous proposons de nous suivre, artistes amateurs et professionnels, dans cette folle balade théâtralisée. Spectateurs, spectatrices, vous ne serez plus des observateur.trice.s passif.ve.s, mais invité.e.s à vous immerger pleinement dans l’histoire.
Tous vos sens seront sollicités : toucher le décor, ouvrir les malles à accessoires, sentir l’odeur de cette nature enivrante. Les frontières seront ouvertes, pour créer ensemble cet objet artistique.

Inscriptions aux différents ateliers de créations : ici 

Découvrez le résumé du spectacle :

“Vous rencontrerez, entre autres, un archiviste méticuleux et passionné, un apothicaire plein de ressources, un « Saint Prêtre » fraîchement débarqué, trois « loupiots » qui rêvent d’une autre Sarlou, un artiste maniant dangereusement l’art du récit.

Il est possible que cette fête déraille.

Il est possible que des secrets soient révélés.

Il est possible que les élus soient amenés à décider du sort de la communauté. “

Le Grand Angle hors les murs
> Samedi 15 juin 17h (Fourvoirie - Saint-Laurent-du-Pont)
> Dimanche 16 juin 17h (Fourvoirie - Saint-Laurent-du-Pont)

Accès libre

Tout a commencé le jour où Barthélémy Champenois, chercheur-cycliste en méta-science, a ouvert ce courrier d’Air France, lui proposant de compenser ses émissions de CO2 de son vol pour New York où il a donné sa dernière conférence. Il refuse l’offre pour s’en charger lui-même et se retrouve embarqué dans une course folle à la compensation carbone, le propulsant bien au-delà des limites de l’absurde. Nous le suivons dans sa quête de vérité pétrie d’humour, entre ses calculs, ses doutes, ses explications scientifiques et sa folie, suspendu entre un passé qu’il ne peut pas changer et un avenir qui semble bien difficile à éviter.

Une conférence-spectacle drôle et décalée sur nos manières de vivre avec les contradictions qui nous animent face au changement climatique.
 

Organisé dans le cadre du festival Bien L’Bourgeon
 

Le Grand Angle hors les murs
> Jeudi 30 mai . 20 h (salle des fêtes - Montferrat)
Acheter votre place ICI
> Vendredi 31 mai . 20 h (maison du temps libre de Pommiers-La-Placette - La Sûre-en-Chartreuse)
Acheter votre place ICI
> Samedi 1er juin . 20 h (salle des polyvalente - La Buisse)
Acheter votre place ICI
> Dimanche 2 juin . 17 h (auditorium du collège - Chirens)
Acheter votre place ICI

Durée 1 h 30
Placement libre

Tarifs
Plein . 10 €
Réduit . 10 €
Jeune . 10 €
Solidaire . 10 €
Enfant -12 ans . 7 €
Abonné . 10 €
Abonné jeune . 10 €
Abonné solidaire . 10 €
 

Comédien Nicolas Prugniel
Mise en jeu Jérémy Brunet

Soutiens et partenaires : Hexagone, Scène Nationale Arts et Sciences ; CNRS ; Université Grenoble Alpes ; Les Clévos - Cité des savoirs ; La DREAL - Auvergne Rhône-Alpes, Label « Année de la Physique 2023/24 » - Institut de Physique du CNRS. Accueil en résidence : le Déclic – Ville de Claix ; la MJC de Saint-Donat-sur-l’Herbasse