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Théâtre - création 2020
S’engager - Génération Woyzeck - ANNULÉ/REPORTÉ
Mise en scène Anne Courel / Cie Ariadne

Mardi 3 novembre 2020 à 14h30 (séance scolaire)
Mardi 3 novembre 2020 à 19h00

Conformément aux nouvelles règles sanitaires annoncées le 28 octobre, nous sommes dans l’obligation d’annuler le spectacle "S’engager - génération woyzeck" prévu ce mardi 3 novembre.
Nous étudions actuellement la possibilité d’un report et vous tenons informé dès que possible.

Yasmine, Killian et Garance, amis depuis toujours, amis pour toujours, complices de bêtises sans nom et sans fin, sont arrêtés net dans leur scolarité, virés définitivement du lycée. Se pose alors la question de la suite. Entre obligations, influence familiale ou errance personnelle, chacun se débat entre idéal de vie et quête identitaire exacerbée. Leurs choix dans leurs engagements respectifs, dont celui de l’armée, effriteront peu à peu et dramatiquement leur amitié.

Une fiction basée sur la multiplication des proposions d’insertion reposant sur les valeurs et la discipline militaires, et la mise en place progressive du Service National Universel. Qu’est ce qui fait courir ces jeunes ? Qu’est-ce qu’ils ne trouvent pas ailleurs ? Pourquoi l’armée devrait-elle prendre en charge leur insertion dans le monde du travail ?

Un chantier ouvert sur la construction de l’avenir.

Rencontre avec les artistes et le public à l’issue de la représentation

Conseillé à partir de 14 ans
Durée : 1h15
Tarifs :
Plein tarif : 20€, Réduit : 17€
JED : 12€, Enfant : 10€
Abo. : 14€, Abo. JED : 10€
PLACEMENT LIBRE

S’engager – Génération Woyzeck
Création : compagnie Ariadne
Mise en scène : Anne Courel
Texte : Magali Mougel

Production
Compagnie ARIADNE

Coproduction
Le Grand Angle – Scène régionale Pays Voironnais
La Coloc’ de La Culture – Cournon d’Auvergne, Scène conventionnée d’intérêt national – art, enfance, jeunesse
Le Grand R - Scène nationale de la Roche-sur-Yon 

Partenaires
Théâtre Molière Scène nationale Archipel de Thau, Sète
Espace Malraux – Scène nationale de Chambéry et de la Savoie 
Espace 600 - Grenoble, Scène Régionale et MC2 - Scène Nationale de Grenoble
MOMIX Festival international jeune public à Kingersheim en partenariat avec le CREA 
Espaces culturels Thann-Cernay

Avec la participation artistique du Jeune Théâtre National.
Le spectacle a reçu l’aide à la création du département de l’Isère, de la SPEDIDAM et de l’ADAMI.
La compagnie est conventionnée par le Ministère de la Culture – DRAC et la Région Auvergne-Rhône-Alpes.

Théâtre
Le plus beau dans tout ça - REPORTÉ
Régis Laspalès, Pauline Lefèvre, Françoise Lépine, Agustín Galiana

Jeudi 26 novembre 2020 à 20h00

Spectacle reporté au vendredi 26 février 2021 à 20h.
Les billets acheté pour la représentation du 26 novembre 2020 restent valables sur la nouvelle représentation du 26 février 2021.
Un mail ou un courrier a été envoyé aux spectateurs ayant acheté des billets auprès du Grand Angle.

Cliquez ici pour être redirigé vers la nouvelle représentation.

Octave est attachant, drôle et cultivé. Matt est beau, charmeur et sûr de lui. Tout les oppose, ce qui promet un duel hilarant et féroce. Mais tous deux désirent la même chose : conquérir le coeur de la belle Claudine qui, aidée de sa meilleure amie Joëlle, devra choisir le plus beau dans tout ça !

Une comédie hilarante et surprenante autour du couple, de la beauté et du choix parfois cornélien de son ou de sa partenaire.

Durée : 1h30
Tarifs :
Plein tarif : 48€, Réduit : 45€
JED : 23€, Enfant : 23€
Abo. : 42€, Abo. JED : 23€
SALLE NUMÉROTÉE

Organisé par Stratèges Organisation

Auteur : Laurent Ruquier
Metteur en scène : Steve Suissa
Avec Régis Laspalès, Pauline Lefèvre, Françoise Lépine, Léo Romain
Décors : Emmanuelle Favre
Lumières : Jacques Rouveyrollis, assisté de Jessica Duclos
Musique : Maxime Richelme
Costume : Karen Serreau
Assistante mise en scène : Stéphanie Froeliger

Théâtre
Rebibbia - ANNULÉ/REPORTÉ
Compagnie La Résolue

Mardi 1er décembre 2020 à 20h00
Mercredi 2 décembre 2020 à 20h00

Conformément aux nouvelles règles sanitaires annoncées le 28 octobre, nous sommes dans l’obligation d’annuler le spectacle "Rebibbia" prévu les 1 et 2 décembre.
Nous étudions actuellement la possibilité d’un report et vous tenons informé dès que possible.

« Je voulais seulement en entrant ici prendre le pouls de notre pays ». Tout commence par un récit, celui du séjour en prison que fit la romancière Goliarda Sapienza à Rebibbia. L’univers carcéral devient avec elle le lieu d’une excursion dans une Italie des « Années de plomb », kaléidoscope d’une société malade, galerie de portraits de femmes battantes et combattantes, chacune à leur façon, voleuses, criminelles, prostituées, dissidentes politiques.

Dans l’adaptation du roman proposée par Louise Vignaud et Alison Cosson, Goliarda, interprétée par Prune Beuchat, est le centre autour duquel gravitent les figures qu’elle convoque. Quatre autres actrices l’encerclent, changeant de rôles. Elles sont elles aussi les murs d’une prison, celle de l’histoire, celle d’un récit autant personnel qu’universel. Sur scène, quelques lavabos, des matelas, un chant d’oiseau. C’est de la friction entre l’expérience réelle et le vertige existentiel dont il est question ici, à travers cette vision libre et subjective, à rebours de toute pensée consensuelle sur l’univers carcéral. Comme un pied de nez fait au destin, Goliarda Sapienza transforme cette expérience de l’enfermement en un moment de liberté, et retrouve, et nous avec elle, le désir éperdu du monde.

Conseillé à partir de 14 ans
Durée : 1h40
Tarifs :
Plein tarif : 20€, Réduit : 17€
JED : 12€, Enfant : 10€
Abo. : 12€, Abo. JED : 10€
PLACEMENT LIBRE

D’après L’Université de Rebibbia de Goliarda Sapienza (traduction de Nathalie Castagné / Éditions Le Tripode)
Adaptation : Alison Cosson et Louise Vignaud
Écriture : Alison Cosson
Mise en scène : Louise Vignaud
Scénographie : Irène Vignaud
Vidéo : Rohan Thomas
Son : Clément Rousseaux
Costumes : Cindy Lombardi
Lumières : Luc Michel
Assistanat à la mise en scène : Sarah Chovelon
Administration : Lancelot Rétif
Régie générale : Nicolas Hénault
Avec Prune Beuchat, Magali Bonat, Nine de Montal, Pauline Vaubaillon,
Charlotte Villalonga Et la participation de Réjane Bajard, Anne de Boissy, Djoly Gueye, Julie Guichard, Sarah Kristian, Marilyn Mattei

Production : Compagnie La Résolue
Coproduction : Théâtre National Populaire ; Le Vellein - scènes de la CAPI - artiste associée ; Le Grand Angle, scène régionale / Pays Voironnais.
Avec le soutien de la DRAC Auvergne-Rhône-Alpes, de la Région Auvergne-Rhône-Alpes, de la SPEDIDAM et de la Ville de Lyon.
L’Université de Rebibbia est paru dans la traduction de Nathalie Castagné aux éditions Le Tripode. Rebibbia se veut une adaptation libre de ce récit, elle n’engage que ses auteurs.

Théâtre - création 2020
Western !
Texte et mise en scène Serge Papagalli

Vendredi 18 décembre 2020 à 20h00

Avec Western !, Serge Papagalli fête ses 50 ans de théâtre, en réunissant sur scène quelques amis, comédiens et comédiennes.

Ils sont quatorze ! Sept femmes et sept hommes. De toutes générations. D’autres convives indispensables se joignent à eux autour de la table. Des amis et des frères de la technique sans lesquels le spectacle n’aurait jamais pu vivre comme il a vécu... depuis cinquante longues années.

Bien sûr la parodie de Cinecittà est là, mais aussi quelques modestes métaphores. Les ressemblances avec notre société actuelle sont frappantes ! À se demander si les personnages de la pièce ne sont pas les copies conformes de gens, non pas ayant existé, mais existants actuellement.

Cette petite société du Far-West va essayer de survivre malgré la cacophonie ambiante, malgré la violence et peut-être aussi la bêtise, un peu, parfois, souvent.

Durée estimée : 2h
Tarifs :
Plein tarif : 28€, Réduit : 25€
JED : 22€, Enfant : 22€
Abo. : 22€, Abo. JED : 22€
PLACEMENT LIBRE

Co-organisé avec RPO

Avec Emmanuelle Amiell, Gilles Arbona, Valère Bertrand, Eléonore Briganti, Jean-Vincent Brisa, Stéphane Czopek, Grégory Faive, Léo Ferber, Émilie Geymond, Hélène Gratet, Véronique Kapoïan, Serge Papagalli, Christiane Papagalli et Patrick Zimmermann
Scénographie : Daniel Martin
Construction décor : ateliers MC2 : Grenoble
Création lumière : Claude Papagalli et Daniel Martin
Costumes : Blandine Poulat
Régie générale : Jean-Christophe Hamelin

Production : MC2 : Grenoble
Un spectacle de la Comédie du Dauphiné
Avec le soutien du Département de l’Isère
Création octobre 2020 MC2 : Grenoble

Théâtre / conte musical
Prince !
Sophie Boeuf, Nicole Ferroni, Grégory Faive

Vendredi 15 janvier 2021 à 14h30 (séance scolaire)
Vendredi 15 janvier 2021 à 20h00

Prince a 8 ans. Et un prénom pas facile à porter. C’est vrai quoi, normalement les princes c’est beau, grand et fort et ça parcourt le monde à la recherche de princesses à sauver. Mais Prince lui aime les claquettes, les comédies musicales et les tartes aux fraises.

Sophie Boeuf, bassonniste, bercée par Pierre et le loup dans son enfance, a décidé d’enrichir le répertoire des contes pour enfants. Ce fut d’abord un livre musical qui devient maintenant un spectacle conté sur scène par Nicole Ferroni et Grégory Faive, joué en direct par des musiciens issus des CNSM de Lyon, Genève, Lausanne et Munich. Ce Prince ! tord le cou aux idées reçues et renouvelle le genre du conte musical avec malice. Embarquez pour une grande aventure avec Prince, une fée en bleu de travail et un dragon nain avec des yeux en forme de coeur.

Un spectacle joyeux, jazzy et jubilatoire !

Conseillé à partir de 6 ans
Durée : 50 min.
Tarifs
Plein tarif : 20€, Réduit : 17€
JED : 12€, Enfant : 10€
Abo. : 14€, Abo. JED : 10€
PLACEMENT LIBRE

Écriture et composition : Sophie Boeuf
Illustrations : Isabelle Fournier
Récitants : Grégory Faive et Nicole Ferroni
Musiciens : Françoise Agniel, Amaury Bach, Aude Buet, Sophie Boeuf, Anne Boussard, Amandine Dumas, Pierre-André Floquet, Violaine Launay, Fabrice Requet, Heidi Ronez, Elise Salito, Caroline Sylvestre, Ludovic Vernu Lumière : Marc Pichard
Son : Alain Penet

Production : Enfantillage et fanfarons

Théâtre / musique / danse
Dans un train
Les Ballets confidentiels

Mercredi 20 janvier 2021 à 10h00 (séance scolaire)
Mercredi 20 janvier 2021 à 20h00

Tout commence par le témoignage de l’officier anglais Eric Arvid Andersen qui décrit son voyage vers le Goulag dans un Wagon-Zac, éclairé par sa rencontre avec une jeune prisonnière russe. Cet extrait de L’archipel du goulag de Soljenitsyne est le point de départ de ce spectacle mêlant musique classique, création contemporaine, danse et théâtre.

La musique de la Renaissance anglaise dialogue avec la musique romantique russe. Dans un monde de bois, métal, papier et plexiglas, les corps déambulent dans un mouvement perpétuel, déposant ça et là des êtres qui prennent alors la parole, avant d’être à nouveau embarqués dans le mouvement collectif.

En prenant part à ce spectacle immersif, vivez une expérience singulière...

Conseillé à partir de 8 ans
Durée : NC
Tarifs :
Plein tarif : 20€, Réduit : 17€
JED : 12€, Enfant : 10€
Abo. : 12€, Abo. JED : 10€
PLACEMENT LIBRE

Idée originale : Éléonore Lemaire
Sur un texte de Soljenitsyne
Chorégraphe : Johanne Saunier
Baryton : Jo Stainsby,
Soprano : Eléonore Lemaire
Luth : Fabien Brandel
Pianiste : Vincent Leterme
Percussionniste : Richard Dubelski
Lumières : Jim Clayburgh
Costumes : Coralie Sanvoisin

Production : JOJI INC & Corps à Sons
Coproduction : Le Grand Angle, scène régionale / Pays Voironnais
Ce spectacle est soutenu par l’association le REPèRE, la municipalité de St-Aupre, la famille Carabin et le Théâtre Épique de Lorent Wanson

Théâtre
Le Misanthrope
Mise en scène Jean-Vincent Brisa, En scène et ailleurs compagnie théâtrale

Vendredi 22 janvier 2021 à 20h00

« Pour poursuivre mon envie de revisiter les grands chefs-d’oeuvre de Molière […], voilà Le Misanthrope, son chef d’oeuvre. C’est la pièce dans laquelle il ose attaquer de plein fouet l’hypocrisie et la cruauté d’une époque où l’on pouvait sans pitié détruire un être pour le plaisir. Dans cette mise en scène, nous serons face à un misanthrope invivable et asocial poussé par une jalousie maladive. Célimène est une jeune veuve fortunée et ne veut pas enfermer sa jeunesse dans un amour trop possessif et absolu… Les costumes sont contemporains et le texte est parlé comme s’il était actuel. Les acteurs nous montrent la fureur animale que cachent leurs personnages : rapaces toujours prêts à dévorer les autres. Dans ce monde de « grâce et de beauté », même les espèces les plus douces sont sans pitié pour leur proie. » Jean-Vincent Brisa

Conseillé à partir de 14 ans
Durée : 2 heures avec entracte
Tarifs :
Plein tarif : 20€, Réduit : 17€
JED : 12€, Enfant : 10€
Abo. : 14€, Abo. JED : 10€
PLACEMENT LIBRE

D’après Le Misanthrope ou L’Atrabilaire amoureux, de Molière
Mise en scène : Jean-Vincent Brisa
Avec André le Hir, Baptiste Relat, Jean-Marc Galera, Émilie Geymond, Maud Vandenbergue, Nicole Vautier, Philippe Codorniu, Olivier Duchemin, Philippe Torossian
Costumes : Blandine Poulat
Décor : Daniel Martin
Lumières : Julien Menut

Compagnie subventionnée par le Département de l’Isère, la Communauté de Communes du Grésivaudan et soutenue par la Ville de Grenoble et GAIA, Dispositif Grenoble Alpes Initiative 24 Active

Théâtre
Taïga [comédie du réel]
Cie Cassandre

Mardi 26 janvier 2021 à 20h00

Le 11 novembre 2008, 150 policiers investissent Tarnac, en Corrèze. C’est l’Opération Taïga. Ils sont venus arrêter dix personnes suspectées d’avoir posé des fers à béton sur des caténaires SNCF, entraînant des perturbations du trafic ferroviaire.

Avril 2018, après 10 années de procédure et 27 000 pages de dossier, le Tribunal de Grande Instance de Paris met un terme définitif à cette « affaire » en prononçant une relaxe quasi-générale pour les inculpé.es et la juge de conclure : « Le groupe de Tarnac était une fiction ».

Mêlant commande d’écriture et écriture de plateau, le spectacle tentera de raconter cette affaire symptomatique d’une époque où se mêlent le politique, le médiatique et le judiciaire. L’occasion de mettre un peu de lumière sur ce qui est déjà considéré comme le plus grand fiasco judiciaire français de ce début de XXIe siècle.

Conseillé à partir de 16 ans
Durée : 1h45
Tarifs :
Plein tarif : 20€, Réduit : 17€
JED : 12€, Enfant : 10€
Abo. : 14€, Abo. JED : 10€
PLACEMENT LIBRE

Texte : Aurianne Abécassis (publié chez Lansman)
Dramaturgie : Sophie Présumey et Sébastien Valignat
Conseil scientifique : Jean-Christophe Berlioz et Véronique Drahi, pour le Syndicat de la Magistrature
Mise en scène : Sébastien Valignat, assisté de Julien Geskoff
Écriture de plateau et jeu : Marion Aeschlimann, Maxime Bonnand, Tom Linton, Charlotte Ramond, Loïc Rescanière
Scénographie et costumes : Bertrand Nodet
Création lumière : Yoann Tivoli
Création sonore : Orane Duclos
Création vidéo : Nicolas Guichard
Production et diffusion : Sophie Présumey

Production : Compagnie Cassandre
Coproduction : Théâtre La Passerelle, scène nationale / Gap et des Alpes du Sud ; Théâtre Jean Marais / Saint-Fons ; Théâtre d’Auxerre, scène conventionnée et Le Grand Angle, scène régionale / Pays Voironnais.
Avec le soutien de la DGCA, de l’Association Beaumarchais-SACD, de Artcéna et du fonds SCAN de la Région Auvergne-Rhône-Alpes
Avec l’aide de la DRAC et de la Région Auvergne-Rhône-Alpes.
La Compagnie Cassandre est en résidence triennale au Théâtre d’Auxerre, scène conventionnée.

Théâtre
L’important c’est la tempête
Mise en scène Dominique Léandri Cie La Chaudière Intime

Mardi 23 mars 2021 à 20h00
Mercredi 24 mars 2021 à 20h00

À travers un montage de textes où Thomas Bernhard et Shakespeare se croisent, le spectacle décrit en farces ironiques le monde du théâtre. Bernhard s’amuse à croquer ses collaborateurs et lui-même pour en faire des personnages de fiction.

À quoi rêvent ces artistes qui prétendent représenter le monde ? Quel regard portent-ils sur cette Autriche catholique où le nazisme n’a pas dit son dernier mot ?

Avec sa drôlerie féroce, et son art de l’exagération, Bernhard n’a eu de cesse de dénoncer le nazisme latent chez ses contemporains et donne à entendre les processus et les monstres que la peur engendre. À l’heure où les nationalismes émergent de toutes parts en Europe, il est salutaire d’entendre à nouveau sa voix.

Conseillé à partir de 15 ans
Durée : 1h45
Tarifs :
Plein tarif : 20€, Réduit : 17€
JED : 12€, Enfant : 10€
Abo. : 14€, Abo. JED : 10€
PLACEMENT LIBRE

Retrouvez ce spectacle à l’Espace Paul Jargot à Crolles, le 1er avril à 20h30
Infos/réservations : 04 76 04 09 95 - billetterie en ligne
www.ville-crolles.fr
Facebook.com/espacepaul.jargot

D’après Dramuscules de Thomas Bernhard
Mise en scène : Dominique Léandri
Avec Claudine Baschet, Valère Bertrand, Hélène Gratet, Sylvie Jobert, Dominique Laidet, Dominique Leandri
Collaboration artistique : Fanny Rudelle
Scénographie : Chantal de la Coste
Lumières : Guillaume Jargot
Son : Sylvain Audemard

Production : La Chaudière Intime
Coproduction : MC2 : Grenoble ; Le Grand Angle, scène régionale / Pays Voironnais, Espace Paul Jargot / Crolles ; Le Pot au Noir / Trièves
Avec le soutien de la Spedidam et de l’Adami
L’Arche est éditeur et agent théâtrale des textes représentés.
www.arche-editeur.com

Théâtre - création 2020
Les fables ou le jeu de l’illusion
Mise en scène Philippe Car Agence de voyages imaginaires

Mercredi 7 avril 2021 à 20h00
Jeudi 8 avril 2021 à 14h30 (séance scolaire)

Véritable livre de sagesse, le bestiaire des Fables présente les travers et les vices des humains. En vertu d’un symbolisme animalier, ces « héros » apparaissent tour à tour comme des bourreaux ou des victimes, reconstituant une société en miniature. La Fontaine joue de toutes les contradictions en nous tendant un miroir trompeur, un piège à illusions.
Le spectacle commence par une grande fête, celle de la Cigale mais personne encore ne le sait. Elle est là, au milieu, elle danse. Dans un ensemble fortement musical, une vingtaine de fables nous amènent la joie viscérale de retrouver le fil de notre enfant intérieur.
En fil conducteur, le personnage mythologique de la Terre, Gaïa, s’interroge dans un dialogue âpre et désabusé avec l’homme. Les fables apportent les réponses ou viennent nourrir ses ressentiments. Une microsérie dont on suit l’histoire avec suspense.

Conseillé à partir de 10 ans
Création, durée indéterminée
Tarifs :
Plein tarif : 20€, Réduit : 17€
JED : 12€, Enfant : 10€
Abo. : 14€, Abo. JED : 10€
PLACEMENT LIBRE

Les Tables Nomades :
Retrouvez l’équipe artistique à l’issue de la représentation pour un moment de partage avec le public autour d’un repas et de quelques chansons aux saveurs du spectacle (12 €/adulte et 8 €/enfant de moins de 12 ans).
Résa indispensable auprès du Grand Angle dans la limite des places disponibles

D’après Jean de La Fontaine Création collective, avec la contribution de Rémi De Vos (textes de Gaïa)
Mise en scène : Philippe Car
Avec Lucie Botiveau, Valérie Bournet, Nicolas Delorme, Vincent Trouble
Composition musicale : Vincent Trouble et Nicolas Delorme
Création lumières : Julo Etievant
Costumes : Christian Burle
Décor et accessoires : Jean-Luc
Tourné assisté par Yann Norry
Création son : Christophe Cartier
Création des fanions : Maëva Longvert
Création régie lumière et plateau : Jean-Yves Pillone
Régie générale, lumière et plateau : Anaëlle Michel
Régie son : Benjamin Delvalle
Assistanat à la mise en scène : Laurence Bournet
Direction technique : Benoit Colardelle
Merci à Gil Aniorte Paz pour ses chansons et merci à Lola Mareels, Annaëlle Hodet et Marion Benetto pour leurs contributions

Production : Compagnie Philippe Car, Agence de Voyages Imaginaires. Coproductions : Les Théâtres / Marseille, Scène nationale 61 / Alençon, le Théâtre / Scène nationale de Saint-Nazaire, Théâtre du Parc / Andrézieux-Bouthéon, Pôle Art de la Scène / Friche de la Belle de mai, Bonlieu / Scène nationale d’Annecy, Le Cratère / Scène nationale d’Alès, Le Grand Angle / Scène régionale Pays Voironnais, Espace Lino Ventura / Mairie de Garges-lès-Gonesse, Théâtre de Chevilly-Larue, La Machinerie - Théâtre de Vénissieux. Avec le soutien du Département des Bouches-du-Rhône - Centre départemental de créations en résidence. Aide à la composition musicale : Le Sémaphore / Théâtre de Cébazat. L’Agence de Voyages Imaginaires est conventionnée par la DRAC PACA, la Ville de Marseille et subventionnée par le Département des Bouches du-Rhône et la Région Sud.

Théâtre
Trahisons
Michel Fau, Roschdy Zem, Claude Perron, Fabrice Cals

Vendredi 30 avril 2021 à 20h00

Vous avez envie de découvrir Roschdy Zem au théâtre ? Dans Trahisons, Harold Pinter s’empare de la situation classique du vaudeville : le mari, la femme et l’amant, mais l’intrigue se déroule à l’envers, commençant par la fin de l’histoire d’amour pour remonter par une suite de tableaux drôles et cruels jusqu’aux premières ivresses amoureuses. Cette remontée du temps prend ici quasiment la forme d’une enquête policière qui reconstitue sans complaisance l’itinéraire de trois personnages empêtrés dans leurs mensonges. Pinter retourne la comédie boulevardière qui lui va comme un gant et met à jour avec humour tout le secret des êtres et de leurs dérisoires passions.

Durée : NC
Tarifs :
Plein tarif : 45€, Réduit : 42€
JED : 39€, Enfant : 23€
Abo. : 39€, Abo. JED : 23€
SALLE NUMÉROTÉE

Co-organisé avec Stratèges Organisation

Une pièce de Harold Pinter Adaptation française :
Éric Kahane
Mise en scène : Michel Fau
Avec Michel Fau, Roschdy Zem, Claude Perron, Fabrice Cals

Théâtre
Le Songe d’une nuit d’été
Cie Le Chat du désert

Samedi 19 juin 2021 à 20h00

4 jeunes amoureux en fuite, des artisans comédiens d’un soir, la reine des fées, le roi des elfes… Tout ce monde réuni, le temps d’une nuit, dans une forêt où la magie déclenchée par les maladresses de l’elfe Puck, provoquera une invraisemblable confusion dans les sentiments amoureux et créera les situations absurdes et comiques.

Grégory Faive met en scène cette comédie de Shakespeare dans le cadre de la résidence qu’il mène sur le Pays Voironnais, avec le Grand Angle. Pour représenter cette foisonnante comédie chorale, il a proposé aux habitants du Pays Voironnais d’être les interprètes des 5 actes de cette comédie et de les impliquer à différentes étapes de la création. Depuis décembre 2019, 5 communes se font le relais du projet dans le Pays Voironnais et 5 groupes d’habitants répètent avec exigence et enthousiasme les 5 actes de cette féérie théâtrale décoiffante ! Un 6e groupe s’est constitué pour réaliser les éléments de décors et les costumes qui habilleront la représentation.

Le report dû à la crise sanitaire du printemps 2019 n’a rien enlevé à l’envie et cette belle équipe se réjouit de ce nouveau rendez-vous qui nous permettra, enfin, de célébrer les noces d’Hippolyta et de Thésée.

Création, durée indéterminée
Tarifs :
Plein tarif : 10€, Réduit : 10€
JED : 10€, Enfant : 8€
Abo. : 10€, Abo. JED : 10€
Hors abonnement
PLACEMENT LIBRE

Mise en scène : Grégory Faive, et Sarah Barrau, Yann Garnier, Geoffroy Pouchot-Rouge-Blanc

Organisé dans le cadre de la résidence de la Cie Le Chat du désert en Pays Voironnais

Théâtre - création 2020
Le Discours - REPORTÉ
Cie Le Chat du désert D’après "Le discours" de Fabrice Caro (éditions Gallimard)

Mardi 15 décembre 2020 à 20h00
Mercredi 16 décembre 2020 à 20h00
Jeudi 17 décembre 2020 à 20h00

Spectacle reporté :
mardi 8 juin à 20h au Grand Angle,
mercredi 9 juin à 20h au Pin,
mercredi 10 juin à 20h à La Murette
vendredi 11 juin à 20h à St Geoire en Valdaine

« Tu sais, ça ferait très plaisir à ta soeur si tu faisais un petit discours le jour de la cérémonie. » C’est le début du dîner de famille que le beaufrère d’Adrien choisit comme occasion pour faire cette demande. Mais Adrien, la quarantaine déprimée, attend désespérément une réponse au message qu’il vient d’envoyer à son ex, Sonia, alors comment répondre « D’accord » ? Entre le gratin dauphinois et les amorces de discours, toutes plus absurdes les unes que les autres, se dessine un itinéraire sentimental touchant et désabusé, digne des meilleures comédies romantiques.
En portant à la scène ce texte de Fabrice Caro - nom complet de l’auteur de Zaïzaïzaïzaï, Fabcaro - Grégory Faive et Anne Castillo veulent que les pectateurs aient l’impression d’être dans la tête d’Adrien tandis qu’il est à table, reconnaisse sa soeur et son beau-frère comme les siens et ressente l’insupportable attente de la réponse de Sonia. Un réjouissant moment en perspective où le spectateur rira de se reconnaître dans les ratages d’Adrien ou le désarroi de Sonia.

LE GRAND ANGLE HORS LES MURS
Création, durée indéterminée
Tarifs :
Plein tarif : 10€, Réduit : 10€
JED : 10€, Enfant : 8€
Abo. : 10€, Abo. JED : 10€
Hors abonnement

Mardi 15/12, Le Pin
Mercredi 16/12, St-Geoire-en-Valdaine
Jeudi 17/12, La Murette

Avec Grégory Faive
Adaptation et mise en scène : Grégory Faive et Anne Castillo
Scénographie : Tristan Dubois et Grégory Faive
Création et régie lumière : Mathieu Tomasini
Création et régie son : Guillaume Novella
Régie générale : Lellia Chimento
Plateau : Anne Castillo

Organisé dans le cadre de la résidence de la Cie Le Chat du désert en Pays Voironnais

Production : Cie Le Chat du désert
Coproductions : Le Grand Angle, scène régionale / Pays Voironnais
Partenariats : Théâtre Municipal de Grenoble, Atelier de décor de la Ville de Grenoble
Soutiens : Région Auvergne-Rhône-Alpes, Département de l’Isère, Ville de Grenoble, Ministère de la culture (DRAC Auvergne-Rhône-Alpes)

Théâtre
Sur mon chemin...
Cie Qui-Bout !

Lundi 18 janvier 2021 à 14h30 (séance scolaire)
Mardi 19 janvier 2021 à 10h00 (séance scolaire)
Mardi 19 janvier 2021 à 14h30 (séance scolaire)
Mercredi 20 janvier 2021 à 15h30

Grandir, c’est expérimenter et avancer sur son propre chemin. Dès la naissance, et même avant, chacun se développe à sa manière. La marche, les sons, les mots… tout cela vient plus ou moins tôt chez les uns ou les autres, avec en commun cette avancée inexorable, cette traversée du Temps qui est le propre de la Vie.

Sur mon chemin… s’adresse aux tout-petits, à ceux qui vivent intensément ce que représente le fait de grandir, qui chaque jour avancent, un peu plus. Il parle aussi aux adultes, qui n’en finissent pas de grandir, à l’intérieur, même quand ce n’est plus visible de l’extérieur.

Dans ce théâtre d’images et de silhouettes, on suit l’avancée d’Alice, qui s’endort, tombe dans le rêve et rapetisse. Elle rejoue sa naissance, son enfance, rencontre des obstacles, des portes fermées, des portes ouvertes, et se confronte aux Autres, qui l’obligent à s’affirmer. À travers son cheminement, chacun pourra reconnaître le sien.

LE GRAND ANGLE HORS LES MURS
Conseillé à partir de 1 an
Durée : 40 min.
Tarif unique : 5€
Hors abonnement
PLACEMENT LIBRE

Attention : nombre de places
limité, pensez à réserver

À St Jean de Moirans, École Maternelle Vandemiaire,

Inspiré de loin par Alice au Pays des Merveilles, de Lewis Carroll
Écriture et mise en scène : Lila Berthier
Comédiens, manipulateurs d’objets : Maude Buinoud
ou Clémentine Vignais, Jérôme Beaufils ou Antoine Régent
Création décor et images : Lan Nguyen Dinh
Création lumière : Christophe Schaeffer
Composition Musique : Benoît Demarle
Production : Qui-Bout !

Co-production : Théâtre Massalia, scène conventionnée pour la création jeune public tout public / Marseille ; Vélo Théâtre, scène conventionnée théâtre d’objet / Apt ; Éveil artistique, scène conventionnée pour le jeune public / Avignon ; La Minoterie, scène conventionnée Art Enfance Jeunesse / Dijon.
Avec le soutien de la Ville d’Arles, le Conseil Départemental des Bouches du Rhône - dispositif Saison 13, SPEDIDAM
Remerciements : Théâtre de Fos sur Mer - Scènes et Cinés ; Claire Leyat pour la création d’Alice ; Jean-Pierre Berthier, Gérard Nuel et Frédéric Potier pour le bricolage ; Tania Castaing et Charlot Lemoine pour le réveil et le regard

Théâtre
Gaïa
Lardenois et Cie, Le Camion à Histoires, Théâtre en Itinérance

Lundi 15 mars 2021 à 00h00 (séance scolaire)
Mercredi 17 mars 2021 à 15h30
Mercredi 17 mars 2021 à 17h30

Un matin, un petit garçon est venu nous voir dans notre Camion à Histoires. D’où venait-t-il ? Pourquoi avait-il quitté son pays ? Pourquoi marchait-il seul ? Pourquoi devait-il absolument traverser le désert et la mer ? Où voulait-il aller ? Réunissant le théâtre, la création musicale, sonore et vidéo, Gaïa, nous entraîne sur les pas de ce petit garçon qui est, comme toutes et tous, un enfant de la Terre. Une Terre qui portait autrefois le nom de Gaïa !

Après 5 saisons d’itinérance en France et à l’étranger, deux spectacles, 590 jours de tournée, plus de 60 000 km parcourus, 800 représentations pour 50 000 spectateurs, Le Camion à Histoire a fait peau neuve et revient en Pays Voironnais pour notre plus grand plaisir.

LE GRAND ANGLE HORS LES MURS
Conseillé à partir de 6 ans
Durée : 35 min.
Tarif unique : 5€
Hors abonnement

Les représentations publiques
du mercredi 17 mars auront lieu
dans le camion théâtre
devant le Grand Angle

D’après un récit de Taï Marc Le Thanh
Texte et mise en scène : Dominique Lardenois
Illustrations : Rébecca Dautremer
Comédiennes en alternance : Nadine Demange ou Sarah Vermande
Création sonore : Marc Pieussergues
Création vidéo et animation : Thibault Pétrissans et Nicolas Tourrel
Scénographie :
Dominique Lardenois
Régie générale : Gil Ribes
Régie en itinérance :
Elsa Innocent / Gil Ribes
Création musicale :
Christian Chiron
Costumes : Patricia de Petiville
Décors camion : Zoé Skalka
Construction décor : Alexandre Favaretto (Systèmedbois)
Responsable administration : Alexandra Daigneau
Chargée de production : Nadine Demange
Chargée de diffusion : Felix Diffusion

Lardenois et Cie est conventionnée par le Ministère de la culture DRAC Auvergne-Rhône-Alpes,
la Région Auvergne-Rhône-Alpes et le département de l’Ardèche
Co-production : Scène nationale d’Albi ; Le Volcan, scène nationale / Havre ; Théâtre du Vellein /
Villefontaine ; Le Grand Angle, scène régionale / Pays Voironnais ; Théâtre de Privas

Théâtre / marionettes
Et si l’océan
Bruno Thircuir, La Fabrique des Petites Utopies

Mardi 27 avril 2021 à 14h40 (séance scolaire)
Mardi 27 avril 2021 à 20h00
Mercredi 28 avril 2021 à 10h00 (séance scolaire)
Jeudi 29 avril 2021 à 14h00 (séance scolaire)
Jeudi 29 avril 2021 à 20h00

Adèle, une enfant marionnette, joue dans son bac à sable. Peu à peu, d’histoires en histoires, il devient un espace de jeu où elle invente, rit, danse, chante. Adèle connaît les secrets de la mer. Alors, quand elle nage avec les hippocampes et parle aux méduses, elle nous accompagne dans l’univers magique des profondeurs océaniques.

Mais Adèle sait aussi que l’océan est malade, très malade. Alors elle organise pour nous un voyage dans une fosse abyssale. Elle veut, avec ses mots d’enfant, nous faire comprendre que l’on ne peut pas continuer ainsi ! Adèle croit que les océans cachent des solutions pour la survie de l’humanité. Alors, avec malice et ingéniosité, elle confie aux spectateurs ses connaissances et ses espoirs.

LE GRAND ANGLE HORS LES MURS
Conseillé à partir de 6 ans
Durée : 50 min.
Tarifs :
Plein tarif : 10€, Réduit : 10€
JED : 10€, Enfant : 8€
Abo. : 10€, Abo. JED : 10€
Hors abonnement
PLACEMENT LIBRE

à Tullins (emplacement précisé utltérieurement)

Écriture et mise en scène : Bruno Thircuir
Jeu : Noémie Brigant ou Julie Pierron, en alternance et Alphonse Atacolodjou
Écriture, musique et chants : Noémie Brigant
Décor, accessoires, marionnettes et manipulation : Cati Réau
Assistante à la mise en scène : Julie Pierron

Coproduction Le Grand Angle, Scène régionale / Pays Voironnais

Théâtre
Le plus beau dans tout ça
Régis Laspalès, Pauline Lefèvre, Françoise Lépine, Agustín Galiana

Vendredi 26 février 2021 à 20h00

Octave est attachant, drôle et cultivé. Matt est beau, charmeur et sûr de lui. Tout les oppose, ce qui promet un duel hilarant et féroce. Mais tous deux désirent la même chose : conquérir le coeur de la belle Claudine qui, aidée de sa meilleure amie Joëlle, devra choisir le plus beau dans tout ça !

Une comédie hilarante et surprenante autour du couple, de la beauté et du choix parfois cornélien de son ou de sa partenaire.

Durée : 1h30
Tarifs :
Plein tarif : 48€, Réduit : 45€
JED : 23€, Enfant : 23€
Abo. : 42€, Abo. JED : 23€
SALLE NUMÉROTÉE

Organisé par Stratèges Organisation

Auteur : Laurent Ruquier
Metteur en scène : Steve Suissa
Avec Régis Laspalès, Pauline Lefèvre, Françoise Lépine, Léo Romain
Décors : Emmanuelle Favre
Lumières : Jacques Rouveyrollis, assisté de Jessica Duclos
Musique : Maxime Richelme
Costume : Karen Serreau
Assistante mise en scène : Stéphanie Froeliger

Théâtre - Marionette
Le journal du Petit Poucet - ANNULÉ
Festival Livres à vous

Samedi 21 novembre 2020 à 14h30

Entrons dans l’intimité de Poucet grâce à un grand castelet pour jouer avec des objets et des marionnettes, projeter des images, créer des décors, faire des ombres… Par la compagnie Les ateliers du capricorne.

À partir de 7 ans.
Durée : environ 1h

Tarif unique : 5€
Au centre socio-culturel/salle Emma Ginet à St-Jean-de-Moirans

D’après l’album du même nom de Philippe Lechermeier, illustré par Rébecca Dautremer, édité par Gautier-Languereau / Hachette Livre.
Avec le soutien financier de la ville de Clermont-Ferrand (63), le Conseil Départemental du Puy de Dôme, la DRAC Auvergne Rhône- Alpes, le Conseil Régional Auvergne Rhône- Alpes, L’Echalier (41), le Festival MOMIX (68), la Coloc’de la Culture - Cournon d’Auvergne (63), Yzeurespace (03), le Groupe des 20 Scènes Publiques Auvergne-Rhône-Alpes, la 2deuche - Ville de Lempdes (63).
Accueils en résidence : Cour des 3 Coquins - Clermont- Ferrand (63), le Cendre en Scène (63), Saison Culturelle Romagnat (63), PJP - Le Revest-les-Eaux (83), Bouffou Théâtre à la Coque - Hennebont (56), Môm’Théâtre - Rombas (57).

ACCUEIL pendant le confinement :
Renseignement et billetterie par tél. (04 76 65 64 64) : Mardi, mercredi et vendredi 10h-13h/14h-18h. Jeudi 14h-18h // Fermé le lundi.
Guichet sur place fermé au public.
En ligne : 7j/7 & 24h/24 sur ce site Internet.
6, rue du Moulinet - 38500 VOIRON. Adresse postale : CS 90451 - 38501 VOIRON Cedex

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