Grand Angle VOIRON
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Ciné-spectacle
Blanche-Neige ou la chute du mur de Berlin
Cie La Cordonnerie

Mardi 11 octobre 2016 à 20h00
Mercredi 12 octobre 2016 à 10h00 (séance scolaire)
Mercredi 12 octobre 2016 à 15h30


Été 1989. Au dernier étage de la plus grande tour HLM du « Royaume », Élisabeth, la quarantaine, élève seule sa belle-fille, Blanche, une très belle adolescente au look gothique. Au fil des années, un mur s’est construit entre les deux. Et à 2000 kilomètres de là, Berlin est toujours coupée en deux…


Après l’adaptation de Hansel et Gretel, la Cordonnerie transforme Blanche-Neige en conte urbain, traitant des modèles féminins offerts aux jeunes filles et de la question universelle des relations parents-enfants. Sur grand écran, un film que Samuel Hercule et Métilde Weyergans ont entièrement écrit, joué et monté. Sur scène, ils deviennent acteurs et, accompagnés de musiciens, fabriquent à vue toute la partie sonore.


Et si la jeune fille et sa marâtre pouvaient, cette fois, se parler et franchir le mur qui les sépare ?


Rencontre entre les artistes et le public à l’issue des représentations.


Durée : 1h15. Placement libre
Conseillé à partir de 8 ans
Tarifs : Plein tarif : 20€ • Réduit : 17€
JED et Abo : 12€ • Enfant et Abo JED : 10€


Le film
Adaptation, scénario, réalisation : Samuel Hercule et Métilde Weyergans
Avec Valentine Cadic, Métilde Weyergans, Samuel Hercule, Neil Adam, Jean-Luc Porraz, Alix Bénézech, Quentin Ogier, Vannina Furnion, Florie Perroud et Timothée Jolly

Le spectacle
Texte, réalisation et mise en scène : Samuel Hercule et Métilde Weyergans
Musique : Timothée Jolly
Voix, bruitages : Samuel Hercule et Métilde Weyergans
Piano, toy piano, philicorda : Timothée Jolly
Batterie, guitare, percussions, cloches : Florie Perroud


 Production : La Cordonnerie Coproductions : Théâtre de la Ville / Paris, Le Manège, scène nationale / Reims, Théâtre de Villefranche-sur-Saône, Maison des Arts, scène nationale / Créteil et Val de Marne, Le Granit, scène nationale / Belfort, Nouveau théâtre de Montreuil / centre dramatique national, Théâtre de St-Quentin-en-Yvelines, scène nationale avec le soutien de la Région Auvergne-Rhône-Alpes et de la SPEDIDAM


Représentations à La Rampe : mercredi 30 novembre à 20h et jeudi 1er décembre à 10h et 14h30 (scolaires). Infos / résa : 04 76 40 05 05. www.larampe-echirolles.fr

Théâtre
Le Misanthrope
Mise en scène Michel Belletante / Théâtre et compagnie

Jeudi 24 novembre 2016 à 20h00


Tout en conservant les alexandrins de Molière, Michel Belletante choisit de transposer Le Misanthrope à notre époque. Une mise en abyme du jeu social où tout le monde a des dizaines d’amis virtuels mais si peu de relations autour de soi.


Prisonnier de ses certitudes, Alceste dénonce l’hypocrisie de la société qui l’entoure, refuse la corruption jusqu’à ce qu’il tombe amoureux de Célimène, mondaine et médisante. Sur un plateau quasiment nu, traversé d’images et de musique, cette comédie pose des questions d’une actualité brûlante : comment vivre ensemble ? Quels compromis doit-on faire pour être accepté par les autres ? Du XVIIe siècle à aujourd’hui, de la cour royale à la (télé)réalité, en passant par les smartphones et les amis virtuels, le metteur en scène rend la pièce très actuelle. S’il conserve l’aspect comique, il fait souffler un vent de désespérance sur son héros, bien trop épris pour réaliser que le combat est perdu d’avance.


Rencontre entre les artistes et le public à l’issue de la représentation


Durée : 2h. Salle numérotée
Conseillé à partir de 15 ans
Tarifs : Plein tarif : 20€. Réduit : 17€. Abo. : 14€
 AJED : 12€. Enfant et Abo. JED : 10€


Avec Steeve Brunet, Renaud Dehesdin, Florianne Durin, Léo Ferber, Carl Miclet, Gilles Najean, Philippe Nesme, Estelle Galarme, Pierre Tarrare
Assistant à la mise en scène : Carl Miclet
Création lumières : André Abbatangelo
Musique originale et direction musicale : Patrick Najean
Scénographie : Claire Gringore
Costumes : Anne Dumont
Maquillage : Kathy Kuhn
Création vidéo : Benjamin Nesme
Régie Générale : Rémi Selles


Coproduction : Théâtre du Vellein - C.A.P.I
Théâtre et Compagnie est conventionnée avec la Drac Auvergne-Rhône-Alpes, la Région
Auvergne-Rhône-Alpes et le Département de l’Isère.



 

Théâtre
Ces filles-là
Mise en scène Anne Courel / Cie Ariadne

Mardi 7 février 2017 à 14h30 (séance scolaire)
Mardi 7 février 2017 à 20h00


Jeune auteur franco-canadien, Evan Placey remporte de nombreux prix dont King’s Cross des nouvelles écritures britanniques, Cenataur de la meilleure production anglaise. Avec Ces filles-là, il aborde l’univers violent de l’adolescence : vingt filles, amies pour la vie, jusqu’au jour où la photo de Scarlett, nue, circule.


Chuchotements et moqueries s’enchaînent. Isolée, harcelée, Scarlett change de lycée. Son histoire la rattrape, sa photo réapparait. Quand elle s’échappe, tout le monde craint le pire et les médias s’en emparent. Comment la rumeur s’installe-t-elle ? Quelles pressions subissent aujourd’hui les adolescentes par rapport à leur image ?


Un sujet difficile traité avec sensibilité sur le thème de l’image, son contrôle et sur les dérives possibles de la technologie dans nos sociétés actuelles.


Rencontre entre les artistes et le public à l’issue des représentations


Préludes : rencontre à la médiathèque Philippe-Vial, le mercredi 25 janvier à 15h (ouvert à tous)


Durée : 1h20. Placement libre
Conseillé à partir de 14 ans
Tarifs : Plein tarif : 20€. Réduit : 17€
JED et Abo. : 12€. Enfant et Abo. JED : 10€


Texte d’Evan Placey, traduit de l’anglais par Adelaïde Pralon
Mise en scène : Anne Courel
Scénographie : Stéphanie Mathieu
Chorégraphe, assistant à la mise en scène : Jean-Camille Goimard
Conseiller artistique : Vincent Warin
Comédiens : Claire Cathy, Sophia Chebchoub, Fanny Chiressi, Éloïse Hallauer, Charlotte Ligneau, Audrey Lopez, Pauline Panassenko, Manon Payelleville, Noémie Rimbert, Elsa Rocher, Jeanne Vimal (distribution en cours)
Création lumières : Benjamin Nesme
Création son : Laurent Buisson


Coproduction : Le Grand Angle, scène Rhône-Alpes / Voiron
Ces filles-là a reçu l’aide à la création du Centre National du Théâtre en 2015 pour la traduction d’Adelaïde Pradon.

Théâtre
Ne me regardez pas comme ça

Vendredi 20 janvier 2017 à 20h00


Ne me regardez pas comme ça est un « road trip » en Italie de deux femmes que tout oppose : l’âge, la famille, l’éducation, le parcours de vie, le succès…


Victoire Carlota, ancienne star de cinéma aujourd’hui ruinée, décide de faire écrire ses mémoires. Elle croit rencontrer Marcel, mais son éditeur lui envoie Marcelle, auteure d’un livre de cuisine à succès... sur le riz.


Accompagnée de Marcelle qui bouscule les habitudes de la star, Victoire tente de réveiller ses souvenirs, à travers un voyage en Italie où elle a tourné ses plus grands succès. Au gré des rencontres, une complicité se crée entre les deux femmes, entre Rome et la campagne italienne.


Victoire se souviendra-t-elle ? Montrera-t-elle son vrai visage à quelqu’un ?


Organisé par Stratèges Organisation


Durée : 1h45. Salle numérotée
Tarifs : Plein tarif : 55€. Réduit : 52€
JED, Abo. et Abo. JED : 49€
Enfant : 23€


Une pièce d’Isabelle Mergault
Avec Sylvie Vartan, Isabelle Mergault, Pierre Deny
Mise en scène : Christophe Duthuron
Décor : Bernard Fau
Lumières : Jacques Rouveyrollis
Costumes : Cécile Magnan
Musique : Yannick Hugnet

Théâtre
L’envers du décor

Samedi 4 février 2017 à 20h00


Quand Patrick annonce à ses amis qu’il voudrait leur présenter la jeune femme pour laquelle il a quitté Laurence, tout le monde s’accorde à dire que c’est une excellente idée. Mais l’apparition d’Emma aura l’effet d’une petite bombe dans la tête de Daniel et d’Isabelle !


Avec L’Envers du décor, pièce du prolifique auteur Florian Zeller, Daniel Auteuil est à la fois acteur et metteur en scène. Il dirige ainsi Isabelle Gélinas. Depuis les années 80, l’actrice mène une carrière au théâtre, au cinéma et à la télévision. Depuis les années 2000, elle interprète le personnage de Valérie Bouley dans la série humoristique Fais pas ci, fais pas ça produite et diffusée par France 2.


Deux magnifiques acteurs, accompagnés sur scène des talentueux François-Éric Gendron et Pauline Lefèvre, pour servir une pièce cruelle et drôle !


Organisé par RPO


Durée : 1h30. Salle numérotée
Tarifs : Plein tarif : 55€ Réduit : 52€
JED, Abo. et Abo. JED : 49€
Enfant : 23€

 


Avec : Daniel Auteuil, Isabelle Gélinas, François-Éric Gendron, Pauline Lefèvre
Une pièce de Florian Zeller
Mise en scène : Daniel Auteuil

Théâtre
Momo

Mardi 7 mars 2017 à 20h00



Stupéfaction ! Un soir, en rentrant chez eux, monsieur et madame Prioux découvrent qu’un certain Momo s’est installé dans leur appartement. Ce curieux personnage est revenu chez ses parents pour leur annoncer qu’il va se marier. Les Prioux, qui n’ont jamais eu d’enfant, tombent des nues. D’autant que tout semble prouver que Momo est bien leur progéniture. Momo est-il un mythomane ? Un manipulateur avec quelques idées derrière la tête ? Les Prioux ont-ils oublié qu’ils avaient un enfant ?



Entouré de Muriel Robin et François Berléand, Sébastien Thiéry tient le rôle central de sa nouvelle pièce, Momo. Un thème grinçant et sentimental pour un spectacle vif et drôle. Une comédie désopilante qui fait exploser les codes de la filiation.



Organisé par RPO



Durée : 1h40. Salle numérotée
Tarifs : Plein tarif : 55€. Réduit : 52€
JED, Abo. et Abo. JED : 49€
Enfant : 23€



Avec Muriel Robin, François Berléand, Sébastien Thiéry et Ninie Lavallée
Metteur en scène : Ladislas Chollat

Théâtre
Hyacinthe et Rose
François Morel / Antoine Sahler au piano

Jeudi 9 mars 2017 à 20h00


C’est bien simple : Rose et Hyacinthe, mariés depuis quarante-cinq ans, ensemble depuis toujours, ne s’entendent sur rien. Seul l’amour des fleurs les réunit. Hyacinthe est coco, Rose est catho. Hyacinthe aime boire, Rose aime manger. Ils avaient dû s’aimer mais c’était il y a longtemps. Raconter le jardin de ces deux-là, c’est raconter leur vie, faite de petits bonheurs et de grandes luttes, de sérieux et de fantaisie.


Au commencement du spectacle, il y a un album publié en 2010, le portrait de Hyacinthe et Rose écrit à travers les yeux de leur petit-fils devenu adulte. Un voyage entre conte et souvenirs où jamais l’on ne sait distinguer l’autobiographie de la fiction.


Comédien, auteur, metteur en scène et chroniqueur sur France Inter, François Morel a décidé de faire vivre cet album sur scène en musique. Un récit coloré, poétique et plein d’humour.


Durée : 1h10. Salle numérotée
Tarifs : Plein tarif : 28€. Réduit : 25€. Abo. : 20€
 JED : 15€. Enfant et Abo. JED : 12€


Mise en scène : François Morel
Scénographie : Édouard Laug
Lumières : Alain Paradis
Régie générale : Emmanuelle Phelippeau-Viallard ou Alain Paradis
Production : Les Productions de l’Explorateur, Théâtre de la Pépinière
Production déléguée : Valérie Lévy, Constance Quilichini
Texte original : Hyacinthe et Rose François Morel et Martin Jarrie (Thierry Magnier, 2010)

Théâtre
Hotel Paradiso
Familie Flöz

Vendredi 24 mars 2017 à 20h00


Les artistes de Familie Flöz associent les techniques du jeu d’acteur, du mime, du jeu masqué, de la danse, de la musique, de l’acrobatie et de l’illusionnisme pour créer le singulier langage de leur écriture visuelle et dramatique.


Il se passe des choses étranges à l’Hotel Paradiso, un respectable petit hôtel de famille désuet, au coeur des montagnes, qu’une vieille dame et ses enfants tentent de maintenir en activité.


Brille au-dessus de l’entrée la promesse d’un quatre étoiles et d’une source minérale qui soulage les douleurs physiques et psychiques. Malgré cela, l’horizon s’obscurcit. Le fils rêve du grand amour tout en se disputant la direction de l’hôtel avec sa soeur, la femme de chambre vole les clients et le cuisinier ne débite pas que du cochon avec sa scie… Un premier corps apparaît, qui déclenche une avalanche d’événements compromettant l’avenir de l’hôtel. Il est vrai que les cadavres, ce n’est jamais bon pour les affaires.


Humour noir pour un drôle de cauchemar dans les Alpes !


Durée : 1h30. Salle numérotée
Conseillée à partir de 11 ans
Tarif : Plein tarif : 20€. Réduit : 17€. Abo. : 14€
JED : 12€. Enfant et Abo. JED : 10€


Une production de Familie Flöz Theaterhaus Stuttgart, Theater Duisburg
Créateurs : Anna Kistel, Sebastian Kautz, Thomas Rascher, Frederik Rohn, Hajo Schüler, Michael Vogel, Nicolas Witte
Interprètes : Anna Kistel ou Marina Rodriguez Llorente, Sebastian Kautz, Daniel Matheus, Nicolas Witte ou Thomas Rascher
Mise en scène : Michael Vogel
Masques : Hajo Schüler, Thomas Rascher
Décor : Michael Ottopal
Costumes : Eliseu R. Weide
Musique : Dirk Schröder
Lumières : Reinhard Hubert

 

Théâtre
Le secret du temps plié
Gauthier Fourcade

Vendredi 5 mai 2017 à 20h00


Quitté par sa femme, un homme a décidé de regarder le temps passer. C’est une activité de chaque instant, exclusive, car dès qu’on se divertit, on ne voit plus le temps passer !


De cette longue observation, il tire une théorie révolutionnaire sur le temps, son origine, sa fonction, sa matière, sa couleur, ses intentions. Toutes ses affirmations sont étayées par la logique implacable des jeux de mots. Mais emporté par son discours, il se confronte à son propre passé qui lui livrera peu à peu ses secrets...


Il y a du Raymond Devos dans ce travail d’écriture subtil, drôle et remarquable, dans cette étourdissante gymnastique. Un exercice de style brillant, attendrissant, jubilatoire et profond.


Durée : 1h25. Placement libre
Conseillé à partir de 10 ans
Tarifs : Plein tarif : 20€. Réduit : 17€
JED et Abo. : 12€
Enfant et Abo. JED : 10€


De et par : Gauthier Fourcade
Mise en scène : François Bourcier
Aide à l’écriture : Marc Gélas
Création lumières : Romain Grenier


Organisé en collaboration avec Les Arts du Récit en Isère dans le cadre du festival.

Théâtre
L’ours qui avait une épée
Le camion à histoires. Lardenois et Cie

Lundi 10 avril 2017 à 00h00 (séance scolaire)
Mardi 11 avril 2017 à 00h00 (séance scolaire)
Mercredi 12 avril 2017 à 00h00 (séance scolaire)
Jeudi 13 avril 2017 à 00h00 (séance scolaire)
Vendredi 14 avril 2017 à 00h00 (séance scolaire)


Face au succès rencontré en 2016 lors de sa tournée en Pays Voironnais, Le Camion à histoires revient avec L’ours qui avait une épée. Un spectacle qui aborde avec humour et pertinence des thèmes pleinement en lien avec le monde actuel : la conscience d’autrui, le respect de l’autre et de son environnement.


Grisé par la toute-puissance de son épée, un ours guerrier, inconscient, fauche une forêt toute entière ! Un jour, c’est le fort où il habite qui est emporté par les eaux du barrage. La faute à qui ? La comédienne Nadine Demange fait vivre les multiples personnages et rebondissements de l’album éponyme de Davide Cali et Gianluca Foli.


Espace théâtral inédit et convivial conçu spécialement pour l’itinérance, scénographie colorée et inventive, tous les éléments contribuent à la réussite de ce Camion à histoires pour voir le théâtre en grand !


Escales dans les écoles du Pays Voironnais :
Massieu, Paladru, Pommiers-la-Placette, Tullins et Velanne

Durée : 35 min.
Conseillé à partir de 3 ans
Tarif scolaire : 5 €
Uniquement scolaire


Texte : Davide Cali
Illustrations : Gianluca Foli
Mise en scène et scénographie : Dominique Lardenois
Comédienne : Nadine Demange
Lumières : Cécile Gustinelli
Musique : Christian Chiron
Son : Marc Pieussergues
Peinture intérieure et extérieure du camion : Zoé Skalka
Costumes : Patricia de Petiville
Décors et accessoires : Marie Bouchacourt, Bertrand Boulanger


Co-production : Scène Nationale d’Albi, Scène Nationale de Narbonne et Théâtre de Privas / Scène conventionnée et Scène Rhône Alpes.


L’Ours qui avait une épée est publié aux éditions Rue du Monde.


Le Camion à Histoires a bénéficié des soutiens de la Fondation SNCF et du Crédit Mutuel pour la lutte contre l’illettrisme, de Créavenir (Crédit Mutuel Drôme/ Ardèche) et de la Caisse Crédit Mutuel de Privas. Lardenois et Cie est en résidence au Théâtre de Privas et dans le Département de l’Ardèche. Elle est conventionnée avec le Ministère de la Culture (Drac Auvergne-Rhône-Alpes), la Région Auvergne-Rhône-Alpes et le Département de l’Ardèche.
Avec le soutien exceptionnel de la Région Auvergne-Rhône-Alpes dans le cadre de l’Appel à 46 Projet Spectacle Vivant.

Festival Livres à vous
Saltimbocca

Samedi 5 novembre 2016 à 19h30


Spectacle-dégustation avec Valérie Charpinet et Victor Mazzili, comédiens, et Alain Giroud, musicien
Dans cette auberge, on sert à toute heure des chansons à boire, des textes à déguster, des histoires de cochon, des récits de gorgeon, des scènes de bouchon. Trois saltimbanques vont aiguiser vos papilles et vos pupilles. Affûtez vos oreilles et vos appétits et entrez à Saltimbocca.

Le spectacle sera suivi d’une vente de produits locaux.


Spectacle organisé dans le cadre du festival Livres à vous : http://www.livresavous.fr/


Durée : 45 min.
Tarifs : Plein tarif : 8€
Tarif réduit : 5€


HORAIRES : billetterie par tél. (04 76 65 64 64) ou au guichet -
Mardi, mercredi et vendredi 10h-13h/14h-18h. Jeudi 14h-18h. Fermé le lundi.
Ouvert samedis matin de spectacle (4/02, 25/03 et 13/05) : 9h30-12h
En ligne : 7j/7 & 24h/24 sur ce site Internet.
6, rue du Moulinet - 38500 VOIRON. Adresse postale : CS 90451 - 38501 VOIRON Cedex

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